Laurent Fabius
1946 (Paris)
Vit à : Paris
Travaille à : Paris
Site de l'artiste
Ancien Premier ministre de la France, président du Conseil constitutionnel et président de la fameuse COP 21 / Accord de Paris, on découvre aujourd’hui Laurent Fabius le peintre. Il a grandi dans une famille d’antiquaires, baigné très tôt dans le monde de l’art, il se dirige vers une autre voie : le service du pays, la politique.
Pourtant, son intérêt pour l’art ne l’a jamais vraiment quitté. Il aime la peinture, il visite des musées et questionne ce qu’il voit comme en témoignent les deux ouvrages qu’il y a consacrés : Le cabinet des douze (2010) et Tableaux pluriels (2022).Il y a quinze ans, il passe de l’autre côté du miroir, prend les pinceaux et se met à créer. Guidé par sa sensibilité et ses rencontres, notamment avec des artistes tels que Yan Pei-Ming ou Pierre Soulages, il développe et affine sa propre pratique artistique.
D’abord sur des petits formats, toujours à l’acrylique, puis sur des toiles de plus en plus grandes, parfois monumentales. La couleur et le mouvement sont au centre de son processus créatif.
Vit à : Paris
Travaille à : Paris
Site de l'artiste
Ancien Premier ministre de la France, président du Conseil constitutionnel et président de la fameuse COP 21 / Accord de Paris, on découvre aujourd’hui Laurent Fabius le peintre. Il a grandi dans une famille d’antiquaires, baigné très tôt dans le monde de l’art, il se dirige vers une autre voie : le service du pays, la politique.
Pourtant, son intérêt pour l’art ne l’a jamais vraiment quitté. Il aime la peinture, il visite des musées et questionne ce qu’il voit comme en témoignent les deux ouvrages qu’il y a consacrés : Le cabinet des douze (2010) et Tableaux pluriels (2022).Il y a quinze ans, il passe de l’autre côté du miroir, prend les pinceaux et se met à créer. Guidé par sa sensibilité et ses rencontres, notamment avec des artistes tels que Yan Pei-Ming ou Pierre Soulages, il développe et affine sa propre pratique artistique.
D’abord sur des petits formats, toujours à l’acrylique, puis sur des toiles de plus en plus grandes, parfois monumentales. La couleur et le mouvement sont au centre de son processus créatif.