Max Charvolen
1946 (Cannes)
Vit à : Cannes
Travaille à : Cannes
Site de l'artiste
Galerie de l'artiste
Né en 1946 à Cannes, Max Charvolen participe au groupe INterVENTION (1968-1973) et depuis aux manifestations de l’École de Nice.
Co-fondateur du groupe 70 (1970), il a suivi une double formation en art et architecture, achevant cette dernière dans l'agence d'Oscar Niemeyer, à Rio.
"Son œuvre se structure selon trois axes problématiques principaux: les éléments de la peinture, l'espace, la représentation. Aux travaux des années 60-70 centrés sur la toile et ses diverses modifications par découpes, pliages, couture, colorations et se servant du format du tableau comme modèle, succèdent, à partir de 1979, les œuvres modelées sur bâtis et objets.
Depuis cette date il fragmente la toile par découpe avant de la recomposer sur des objets ou espaces bâtis dont il met ensuite la figure à plat. La coloration devient alors un moyen de différencier et de mettre en regard tel ou tel élément de l'œuvre: processus, volume, périmètre, limites et bords. Une partie de son travail s'intéresse aux variations des mises à plat possibles d'un même volume en recourant au calcul et au dessin numérique.
Jean Petitot a pu analyser son projet comme un renversement de la perspective classique : là où la peinture cherchait à donner en deux dimensions l'illusion de la profondeur, Max Charvolen donne à voir, à l'échelle 1, dans la réalité des deux dimensions, le souvenir des trois dimensions. Ce faisant, il "traite de la représentation sans passer par la figuration" et donne de nouveaux formats et de nouvelles raisons à nos espaces symboliques."
Vit à : Cannes
Travaille à : Cannes
Site de l'artiste
Galerie de l'artiste
Né en 1946 à Cannes, Max Charvolen participe au groupe INterVENTION (1968-1973) et depuis aux manifestations de l’École de Nice.
Co-fondateur du groupe 70 (1970), il a suivi une double formation en art et architecture, achevant cette dernière dans l'agence d'Oscar Niemeyer, à Rio.
"Son œuvre se structure selon trois axes problématiques principaux: les éléments de la peinture, l'espace, la représentation. Aux travaux des années 60-70 centrés sur la toile et ses diverses modifications par découpes, pliages, couture, colorations et se servant du format du tableau comme modèle, succèdent, à partir de 1979, les œuvres modelées sur bâtis et objets.
Depuis cette date il fragmente la toile par découpe avant de la recomposer sur des objets ou espaces bâtis dont il met ensuite la figure à plat. La coloration devient alors un moyen de différencier et de mettre en regard tel ou tel élément de l'œuvre: processus, volume, périmètre, limites et bords. Une partie de son travail s'intéresse aux variations des mises à plat possibles d'un même volume en recourant au calcul et au dessin numérique.
Jean Petitot a pu analyser son projet comme un renversement de la perspective classique : là où la peinture cherchait à donner en deux dimensions l'illusion de la profondeur, Max Charvolen donne à voir, à l'échelle 1, dans la réalité des deux dimensions, le souvenir des trois dimensions. Ce faisant, il "traite de la représentation sans passer par la figuration" et donne de nouveaux formats et de nouvelles raisons à nos espaces symboliques."
Ses Oeuvres
Ses expositions
L'Entretien de la Peinture
06/03/2021 - 22/05/2021
(Paris) Espace Art Absolument
06/03/2021 - 22/05/2021
(Paris) Espace Art Absolument
Max Charvolen. Les entre-bords (between limits).
09/07/2016 - 02/10/2016
(Colmar) Espace d’art contemporain André-Malraux
09/07/2016 - 02/10/2016
(Colmar) Espace d’art contemporain André-Malraux
Max Charvolen-Lieux communs
27/09/2013 - 02/11/2013
(Montpellier) AL/MA
27/09/2013 - 02/11/2013
(Montpellier) AL/MA
Ses Livres
François Jeune. L'Entretien de la peinture
L’Entretien de la Peinture est un livre fait par un peintre, autour de la peinture aujourd’hui en 2020. Il réunit quinze entretiens et quinze articles, sur et avec 29 artistes peintres généralement de la génération post Supports/Surfaces et une philosophe de l’art contemporain. Pour le flux amical de plus de vingt ans d’échanges autour de la peinture. Sommaire Peindre ? - En ...