L'Espace

L’Espace Art Absolument


 

 

L’Espace Art Absolument est un lieu d’échanges, d’exposition et de vente d’oeuvres d’art s’inscrivant dans la continuité du travail mené par la revue, notamment quant à la diversité esthétique et une présence de la littérature consacrée à l’art, avec un choix d’ouvrages sur place.

Situé au 11, rue Louise Weiss dans le 13e arrondissement de Paris en face de la Station F, il accueille également à l’occasion de rencontres les Amis d'Art Absolument dont nous vous invitons à devenir membres.

Voir l'ensemble de nos expositions depuis 2017
 

Actuellement

Une Œuvre Un Artiste Un Jour

Avec Peter KlasenFrantaFrançois RéauMâkhi XenakisTahar Ben Jelloun, Khaled TakretiCaisa Sandgren, Jaques BosserOlivier MasmonteilZoé ValdésChristian LapieErnest Pignon-Ernest , Mark Brusse PlantuFrédérique LucienYazid OulabDamien Cabanes , Tania Mouraud,  Nasser Al AswadiLaila Muraywid , Nicolas DhervillersJean-Luc de LaguariqueAnne CommetCarole BenzakenMarianne PaquinNicolas DaubanesGuy de MalherbeErnest BreleurBrigitte Moreau SerreVincent CorpetIsabelle LevenezMatsutaniORLANDidier MencoboniMarie DagueGastineau MASSAMBAEric BourretSéraPatrice Valota , Phiippe CognéeJean Gaudaire-Thor, , Bruno PedurandFlorence Viguier

Du 30 juin au 31 juillet 2020

 

 

 

A venir

Peter Klasen 

Du 16 septembre à fin octobre



L'Agenda


PETER KLASEN


02/10/2020 - 28/11/2020

EXPOSITION – ESPACE ART ABSOLUMENT, PARIS ...

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Rencontre-signature avec Peter Klasen


07/11/2020 - 07/11/2020

Une rencontre -signature avec PETER KLASEN aura lieu à l’Espace Art Absolument le samedi 7 novembre à 15h précises. A l'occasion de son exposition, Peter Klasen reviendra sur son parcours et sur ses maîtres, Picasso, Malevitch et Schwitters notamment, qui lui ont tous inspiré des œu ...

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La librairie


Women House


L'exposition "Women House" est la rencontre de deux notions : un genre - le féminin - et un espace - le domestique. L'architecture et l'espace public ont été masculins, tandis que l'espace domestique a été longtemps l'espace des femmes : cette évidence historique n'est pourtant pas une fatalité et l'exposition "Women House" nous le montre. Cette maison est-elle un refuge, une prison, ou peu ...

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Ernest Pignon-Ernest


Du plateau d'Albion à Certaldo, de Charleville à Paris, de Naples à Alger, de Nice à Soweto, du Chili à la Palestine... Ernest Pignon-Ernest change les rues du monde en œuvres d'art éphémère. Certaines de ses images, notamment les fusillés de la Commune et son Rimbaud vagabond, reproduites à des centaines de milliers d'exemplaires, sont devenues de véritables icônes des temps modernes ...

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Histoire de Tel Quel


En mars 1960 paraît aux Éditions du Seuil le premier numéro d'une revue trimestrielle, Tel Quel. Pendant plus de deux décennies, elle sera la principale revue de l'avant-garde littéraire et théorique, au long d'une histoire qui reste marquée par une longue série de manifestes radicaux, de débats houleux, de contre-attaques et de changements de caps âprement discutés. Elle sera égalemen ...

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Catalogue de l'exposition "Traits d'Union. Paris et l'art contemporain arabe"


Cette publication bilingue(français-anglais) de 208 pages illustrées de 200 images en couleur est le catalogue de l'exposition du même nom se déroulant à la Villa Emerige, Paris 16e du 15 octobre au 12 novembre 2011. En sus de replacer les œuvres présentées lors de l'exposition dans le contexte des démarches personnelles de chacun des artistes, il offre une pluralité de points de vue ...

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Job, l'art au défi de l'espérance


Face au climat de crise dont est empreinte notre époque, l’art, en dépit d’un contexte difficile, offre des raisons d’espérer. Les artistes continuent de créer, d’exhumer des « parcelles d’humanité » qui n’ont cessé d’exister. Autour de l’exposition L’Art au défi de l’espérance, cet ouvrage donne la parole à un certain nombre d’artistes ayant pour l’occasion t ...

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Catalogue de l'exposition "Pluriel, Regards sur l'art contemporain israélien"


A l'occasion de Pluriel-Regards sur l'art contemporain israélien, les éditions Art Absolument publient le catalogue de l'exposition. Cette publication bilingue (français-anglais) de 150 pages avec de nombreuses illustrations couleurs, permet aux lecteurs une immersion dans l'univers des 15 artistes exposés et, plus généralement, propose une réflexion sur la scène artistique israélienn ...

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Catalogue de l'exposition Etincelles, l'art à l'Assistance Publique - Hôpitaux de Paris


Un beau livre, de 144 pages est publié à l’occasion de l’exposition « Etincelles. L’art à l’Assistance Publique – Hôpitaux de Paris ». Sommaire : 9- Avant-propos Par Laurent Dumas, président d'Emerige 10- Introduction Par Mireille Faugère, directrice générale de l’Assistance Publique-Hôpitaux de Paris (AP-HP) 13- La culture à l’hôpital Par Jean-Marie ...

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Images en luttes


Les années 1968 sont le théâtre d'une formidable production visuelle, portée par les utopies révolutionnaires. De 1968 à 1974, artistes et militants d'extrême gauche inventent de nouvelles formes d'expressions visuelles en lien avec les luttes collectives. Images en lutte raconte cette extraordinaire rencontre entre l'art et la politique, qui s'ouvre et se referme aux Beaux-Arts de Paris, d ...

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36/36 Les artistes fêtent les 80 ans des congés payés


À l'occasion de l'exposition 36-36, les éditions Art Absolument publient le catalogue de l'exposition. Cette publication de 116 pages avec de nombreuses illustrations couleurs permet aux lecteurs une immersion dans l'univers des 36 artistes exposés. Plus généralement, ce catalogue propose une réflexion sur les liens que les artistes entretiennent avec l'année 1936 à travers un ensemble ...

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Christian Lapie / Les Métamorphes


Christian Lapie / Les Métamorphes Éditions Art Absolument // 208 pages // Environ 200 reproductions en couleurs // 32 x 24 cm // Bilingue français / anglais Voir un extrait Nouvelle monographie sur la sculpture de Christian Lapie, Les Métamorphes invite à penser le paysage, l’œu ...

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Vladimir Skoda


S'attachant à décrire poétiquement l'énergie qui relie l'infiniment petit et l'infiniment grand, l'artiste Vladimir Skoda voit publier par les Editions Art Absolument une grande monographie retraçant sa carrière artistique. Né à Prague en 1942, Vladimir Skoda vit et travaille à Paris depuis 1968, où il passe alors par l'atelier de César. Sculpteur, mais aussi dessinateur et graveur, ...

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Franta - Au plus près / Close up


Franta - Au plus près / Close up Éditions Art Absolument // 271 pages // Environ 120 reproductions en couleurs et 30 photographies personnelles // 25 x 28 cm // Bilingue français / anglais A l'initiative de l'artiste Franta, d'origine tchèque, et de Art Absolument est né le projet d'une monographie retraçant 88 ans de vie et 60 ans de carrière artistique. Plus que la découv ...

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Mâkhi Xenakis - Louise, sauvez-moi !


En mars dernier, Mâkhi Xenakis venait témoigner à l’Espace Art Absolument de la lutte que peut représenter le développement d’un travail artistique lorsque l’on est une femme. Dans son livre Louise, sauvez-moi !, cette lutte se fait intime, guidée par le regard bienveillant de Louise Bourgeois, rencontrée à New York en 1988 et elle-même reconnue très tardivement en tant qu’artist ...

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SÉRA : Concombres amers


Extrait du texte paru sur le site des Editions Marabout Ce récit graphique raconte, depuis les années 60, la montée tragique qui va conduire au génocide Khmer, depuis la fuite du prince Sihanouk en 1969 jusqu’à la prise de Phnom Penh le 17 avril 1975. Un gamin emprunte un sentier interdit. Il s’enfonce dans la végétation et il voit les pendus dans les arbres. Ce gamin, c’est S ...

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Christian Lapie / Le Souffle du temps


Christian Lapie / Le Souffle du temps Éditions Art Absolument // 96 pages // Environ 100 reproductions en couleurs // 32 x 24 cm // Bilingue français / anglais Publié à l'occasion de l'exposition de Christian Lapie dans les musées Soulages, Denys-Puech et Fenaille à Rodez pour l'ouverture du Siècle Soulages, ce beau livre revient sur l'œuvre qu'il poursuit depuis sa rencontr ...

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Le musée, une histoire mondiale - Tome I Du trésor au musée.


Durant ces deux dernières années Krzysztof Pomian s'est consacré aux trois volumes de l'histoire mondiale des musées dont le premier volume vient d'être publié. Comment ne pas respecter et admirer un tel homme qui aura consacré plusieurs décennies à cet objet étrange qu'est le musée ? "un musée ne rapporte rien ! On dépense de l'argent pour l'entretenir. Mais il est considéré comme ...

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L'art brut: L'instinct créateur


de Laurent Danchin «La vraie création ne prend pas souci d'être ou de n'être pas de l'art», affirmait le peintre Jean Dubuffet, qui a inventé la notion d'art brut en 1945 et constitué la première collection d’œuvres désignées sous ce nom. Découvert dans les hôpitaux psychiatriques, puis dans les milieux spirites et le jardin secret d'originaux visionnaires, l'art brut est une forme ...

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Niki de Saint PHALLE


Niki de Saint Phalle l'Expo, c'est toute l'exposition, rien que l'exposition. Plus de 170 oeuvres et leurs cartels, les panneaux pédagogiques, l'intégralité de ce que vous allez voir, de ce que vous avez vu, votre visite à l'identique. Un ticket à durée illimitée pour que l'exposition temporaire devienne votre collection permanente. © www.babelio.com ...

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Des fous et des hommes avant l’art brut


Un essai introductif sur l'art asilaire, depuis la belle époque jusqu'à la théorisation de l'art brut, suivi d'une réédition critique et augmentée de la célèbre étude de l'aliéniste français du début du XXe siècle Marcel Réja sur la production artistique chez les « fous ». Marc Décimo Les presses du réel ...

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Collectionner l'art brut


« Ces douze années d'action vaudraient qu'en soit écrite l'histoire, elle est mémorable. » Jean Dubuffet Véritable chronique de l'histoire de la collection d'art "hors-les-normes" rassemblée par Alain Bourbonnais sur les conseils de Jean Dubuffet, cet ouvrage inédit est un incroyable guide pratique sur la manière de prospecter et de mettre en scène l'art brut. Jean Dubuffet Alain ...

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Dictionnaire amoureux de Venise


Venise est une grande aventure historique. Elle peut être aussi une passion individuelle. C'est le cas ici. Dans ce titre : Dictionnaire amoureux de Venise, je souligne le mot amoureux. Il ne s'agit évidemment pas d'un " guide " (il y en a d'excellents), mais d'une expérience personnelle liée à ma vie d'écrivain. Je suis arrivé là très jeune, j'ai passé chaque année, printemps et aut ...

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Judit Reigl


Après avoir suivi les cours de l’Académie des Beaux-Arts de Budapest de 1941 à 1945 et séjournée un temps en Italie, Judit Reigl (né en 1923 à Kapuvar, Hongrie) quitte définitivement la Hongrie, alors sous le joug stalinien, pour la France en 1950. À la recherche d’un « automatisme total à la fois psychique et physique », Reigl entreprend, à partir de 1953, la réalisation ...

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Carole Benzaken


Première monographie consacrée à l'ensemble de l'oeuvre de Carole Benzaken, cet ouvrage se propose d'aborder en images tous les aspects de son travail, de la peinture à la vidéo en passant par la lithographie, le vitrail, la frise ed.Skira Flammarion ...

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Tania Mouraud


Sous la direction de Hélène Guenin et Elodie Stroecken. Catalogue de l'exposition présentée au Centre Pompidou, Metz, du 4 mars au 5 octobre 2015. À travers plus de 70 oeuvres, dont certaines sont issues de la collection personnelle de l'artiste, la sélection dresse un portrait de Tania Mouraud. Nombre de pièces historiques sont réactivées pour l'occasion. ...

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Francis Bacon. Conversations


Chronique Pages d’art par pascal Bonafoux paru dans le Numéro 88 Avril 2019 (extrait) Photographies de Marc Trivier, préface de Yannick Haenel. L'Atelier contemporain 20€ C’était en 1976. Avec le flair, l’intelligence et l’exigence qui étaient les leurs, Gaëtan Picon et Albert Skira publiaient L’Art de l’impossible – des entretiens de David Sylvester avec Francis Baco ...

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Shakespeare à Venise Le Marchand de Venise et Othello illustrés par la Renaissance vénitienne


Chronique Pages d’art de Pascal Bonafoux paru dans le Numéro 82 de mars / avril 2018 (extrait) En compagnie de Shakespeare Shakespeare à Venise Le Marchand de Venise et Othello illustrés par la Renaissance vénitienne Préface de Denis Podalydès, postface et traduction de Jean-Michel Déprats, textes de Michael Barry. Diane de Selliers – 330 € (...) L’un et l’autre vol ...

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Le Capital de Van Gogh ou comment les frères Van Gogh ont fait mieux que Warren Buffet


Chronique Pages d’art de Pascal Bonafoux, paru dans le Numéro 83 de mai / juin 2018 (extrait) Pour un « pauvre » Van Gogh de plus… Le Capital de Van Gogh ou comment les frères Van Gogh ont fait mieux que Warren Buffet Wouter van der Veen Actes Sud – 18 € Le titre, Le Capital de Van Gogh ou comment les frères Van Gogh ont fait mieux que Warren Buffet, ne peut que déconcer ...

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Pour une histoire du regard, l’expérience du musée au XIXe siècle.


Chronique Pages d’art de Pascal Bonafoux paru dans le Numéro 81 de février 2018 (extrait) Pour une histoire du regard, l’expérience du musée au XIXe siècle. Pascal Griener. Hazan / Louvre éditions, coll. « La Chaire du Louvre » – 25 € Le regard, au-delà de l’écran Le même mot, « regard », dans trois titres. Celui du livre de Pascal Griener, Pour une histoire du rega ...

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Le Geste du regard


Chronique Pages d’art de Pascal Bonafoux paru dans le numéro 81 de février 2018 (extrait) Le Geste du regard. Renaud Ego. L’Atelier contemporain, coll. « Essais sur l’Art » – 20 € Le regard, au-delà de l’écran Le même mot, « regard », dans trois titres. Celui du livre de Pascal Griener, Pour une histoire du regard, l’expérience du musée au XIXe siècle et celui d ...

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L’Expérience du regard au siècle des Lumières


Chronique Pages d’art de Pascal Bonafoux paru dans le Numéro 81 de février 2018 (extrait) L’Expérience du regard au siècle des Lumières. Daniel Arasse. Éditions du Regard – 23 € Le regard, au-delà de l’écran Le même mot, « regard », dans trois titres. Celui du livre de Pascal Griener, Pour une histoire du regard, l’expérience du musée au XIXe siècle et celui de ...

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Jean Cocteau, Pablo Picasso : Correspondance (1915-1963)


Chronique Pages d’art de Pascal Bonafoux paru dans le numéro 84 de juillet / août 2018 (extrait) Jean Cocteau, Pablo Picasso : Correspondance (1915-1963) – Édition de Pierre Caizergues et Ioannis Kontaxopoulos. Gallimard / Musée national Picasso-Paris – 35 € Cocteau et Picasso, dialogues de l’admiration et du respect Quarante-neuf ans d’une amitié comparable à aucune ...

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L’Œil du monde. Images de la fenêtre dans la littérature et la peinture occidentales.


Chronique Pages d’art de Pascal Bonafoux paru dans le Numéro 51 de février 2018 (extrait) Œil du monde. Images de la fenêtre dans la littérature et la peinture occidentales. Pascal Dethurens. L’Atelier contemporain – 25 € Inutile de chercher à savoir si elles sont à guillotine ou si, parce qu’elles s’ouvrent vers l’intérieur, elles sont dites françaises, quand bien mê ...

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L’Historien de l’art : Conversation dans l’atelier.


Chronique Pages d’art de Pascal Bonafoux paru dans le numéro 85 de septembre / octobre 2018 (extrait) L’Historien de l’art : Conversation dans l’atelier. Agnès Callu et Roland Recht. L’Atelier contemporain – 25 € Fenêtres… Inutile de chercher à savoir si elles sont à guillotine ou si, parce qu’elles s’ouvrent vers l’intérieur, elles sont dites françaises, qu ...

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Ce qui n’a pas de prix. Beauté, laideur et politique.


Chronique Pages d’art de Pascal Bonafoux paru dans le Numéro 86 de novembre / décembre 2018 (extrait) Ce qui n’a pas de prix. Beauté, laideur et politique. Annie Le Brun. Stock – 17 € Les vases et le vin L’essai d’Annie Le Brun, Ce qui n’a pas de prix, sous-titré Beauté, laideur et politique, est un réquisitoire. Nécessaire. Argumenté et implacable, il a pour essen ...

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Les Mirages de l’art contemporain


Chronique Pages d’art de Pascal Bonafoux paru dans le Numéro 87 (extrait) Les Mirages de l’art contemporain, Christine Sourgins, La Table ronde – 21,50 € Plombiers… 283 pages très denses. Précision qui ne doit pas rebuter. Parce que ces pages qu’il faut lire ont le pouvoir de dessiller. Au sens figuré, ce verbe – précision d’un dictionnaire alphabétique et analog ...

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Brigitte Moreau Serre - Ses mains s’ouvrent sur une étoile


L'artiste Brigitte Moreau Serre a confié aux Editions Art Absolument la réalisation d'une monographie retraçant son parcours, de l’atelier d’Edouard Mac-Avoy à celui de Gérard Le Cloarec pour s’inscrire finalement dans le courant de l’expressionisme onirique. L’ouvrage débute par une analyse de son oeuvre au travers de son rapport à « l’Âme du Monde » réalisée par Pascal ...

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Le désir de voir.


Un essai consacré au regard que l’on pose sur le monde et les œuvres d’art peut captiver et instruire, a fortiori lorsque son auteur se trouve être un éminent spécialiste d’esthétique comme Laurent Jenny. En revanche, qu’un tel livre puisse émouvoir, et profondément, voilà qui est plus rare. Le Désir de voir mérite la lecture ne serait-ce que pour ses dernières pages bouleve ...

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La place des femmes; une difficile conquête de l'espace public.


«Une femme en public est toujours déplacée.» Telle est l’idée que se faisait Pythagore de la place des femmes, explicitant une relégation longtemps immuable et bel et bien persistante. Actualisant dans un beau livre illustré un entretien avec le journaliste et homme de radio Jean Lebrun réalisé en 1997, Michelle Perrot revient en faits, analyses et images sur la part laissée et gagnée ...

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Art et Contestation dans le monde


Un temps correspondante du Guardian, Jessica Lack voit l’art comme un foyer de résistance. En 2017, elle publiait Why are we artists? 100 world art manifestos – un recueil de textes où surréalistes, militants, post-colonialistes et socialistes s’expriment sur le rôle utilitaire car social de la création artistique. Ce petit bréviaire de la rébellion en peinture en est le prolongement. ...

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Le Musée comme expérience.


Des musées et des hommes À la mort de son père, Libero Gamboni se voit confronté à son héritage. Et à une question qui va avec : doit-il conserver intacte la collection d’objets familiale ? Ce point de départ d’une réflexion sur l’expérience muséale est vite nourri par sa correspondance avec son cousin Dario Gamboni, historien de l’art spécialiste des XIXe et XXe siècles. À ...

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Ceci n’est pas une tulipe. Art, luxe et enlaidissement des villes


Qui n’a pas pris part au débat sur le Bouquet of Tulips de Jeff Koons ? Pour rappel, la sculpture multicolore de 60 tonnes était inaugurée le 4 octobre 2019 dans les jardins des Champs Élysées, après pléthore de polémiques mêlant spéculations, choix politiques et esthétiques. En mars dernier, Yves Michaud mettait un point final à une histoire qui dure depuis 2016 en en faisant un cas ...

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René Moreu. L’Œil nu – Que la nature soit peinture.


Entré dans la Résistance à vingt ans René Moreu fut rédacteur en chef du journal Vaillant dès la libération tout en réalisant lui-même des illustrations pour la jeunesse. Surtout, il a été un artiste singulier, admiratif de l’infini des choses. Au cœur de son processus créatif, son goût prononcé pour les plantes, dont l’observation révèle «des formes inconnues et mystérieuse ...

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Africa 21e siècle. Photographie contemporaine africaine.


Notant en introduction que le développement de la photographie au XIXe siècle est contemporain de l’entreprise coloniale, Ekow Eshun précise sa visée : réunir des images du XXIe siècle qui s’affranchissent de l’emprise occidentale sur l’Afrique. «Sonder comment les photographes d’origine africaine interrogent la notion d’africanité à travers des représentations extrêmement ...

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Le Livre de pierre


Entre 1959 et 1961, puis de 1968 à 1973, Fernando Oreste Nannetti est interné à l’hôpital psychiatrique et judiciaire de Volterra, en Toscane. Une heure par jour, les patients-prisonniers s’aèrent dans la cour. Pour l’asocial et silencieux Nannetti, cette heure est une délivrance : muni de son ardillon, il l’emploie à graver sa biographie fantasmatique sur la paroi de l’édifice. ...

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Marlène Mocquet et la critique d’art.


D’abord déclamé par ses soins, le texte de Numa Hambursin, actuellement directeur du pôle d’art contemporain de Cannes, sur ce que remue en lui l’œuvre de Marlène Mocquet lui a valu le Prix AICA de la critique d’art en 2018 et sa publication cette année en un ouvrage aussi concis qu’enthousiaste. En regard d’une scénette en céramique où est tapie l’une des figures que la ...

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Plein Air, de Corot à Monet.


Plein Air : c’est le titre du tableau de Claude Lantier dans L’Œuvre de Zola (1886). C’est aussi celui choisi par la commissaire Marina Ferretti-Bocquillon pour une exposition au musée des Impressionnismes de Giverny qui, Covid-19 et confinement oblige, n’a pu se tenir que par les voies d’Internet, où un parcours numérique rassemblait 50 œuvres. L’alternative en est le catalogue, ...

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Charlotte Mano – Thank you mum.


Co-lauréate du prix HSBC 2020, Charlotte Mano entend pallier la douleur due à la maladie incurable de sa mère en photographiant leurs deux corps endoloris. Sa série Thank you mum est un acte de résistance : au rétrécissement du temps que la mort à venir impose, elle oppose la fixation de l’instant par l’image immuable. « On peut vraiment appeler ça de la photo-thérapie au sens litt ...

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Il y a un seul amour


« Peut-on aimer un être comme on aime un paysage, un goût, un parfum, une musique, un livre – un tableau ? L’amour est-il un, ou est-il multiple ? » À lire le titre de son nouveau roman, la réponse de Santiago H. Amigorena est transparente : Il y a un seul amour. Et Kant a beau opérer une distinction entre l’amour porté à une personne et celui, sans rapport avec la satisfaction des ...

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Adrian Ghenie. Déchaîner la peinture.


Alors qu’il écrivait un livre sur le Caravage, l’écrivain Yannick Haenel – dont le dernier roman, Tiens ferme ta couronne (2017), livre son narrateur à l’attraction des images et s’achève devant le retable d’Issenheim – est mis en contact avec le peintre roumain Adrian Ghenie. Si écrire sur le Caravage signifiait se confronter à la somme conséquente des exégèses sur ce peint ...

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J.-K. Huysmans, Écrits sur l’art (1867-1905).


À l’occasion de l’exposition Joris-Karl Huysmans, de Degas à Grünewald au musée d’Orsay, amenée à voyager à Strasbourg en avril prochain, Patrice Locmant regroupe et préface l’ensemble des écrits sur l’art publiés par l’auteur d’À rebours entre 1867 et 1905. Parus pour la plupart en revues avant d’être rassemblés en trois volumes, ceux-ci marquent une évolution du go ...

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Dessins impressionnistes et post-impressionnistes.


Pourquoi traiter du dessin impressionniste et postimpressionniste alors que ses protagonistes se sont fait surtout connaître comme peintres ? Celui-ci constitue « un outil d’une importance considérable pour comprendre les méthodes de travail des artistes avant-gardistes de la fin du XIXe siècle », explique Christopher Lloyd, relevant qu’il forme 20 % des œuvres montrées lors des huit e ...

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50 ans de photographie française de 1970 à nos jours.


« Aucune description de la photographie française depuis un demi-siècle n’est parvenue à en montrer le visage », explique dès la première ligne de son introduction Michel Poivert, pour préciser la difficulté de cette tâche. Et pourtant, c’est bien à établir cette histoire que vise son ouvrage, dont il faut constater la nécessité. Les quelque 400 pages de ce beau livre pourraient ...

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Les Peintres de la Normandie.


En 2010, Jacques-Sylvain Klein crée le Festival Normandie impressionniste, réunissant sous sa houlette plus de 200 projets dans la région de Monet. En 2020, c’est au tour de Philippe Piguet d’en assurer le commissariat général, et les deux signent ensemble Les Peintres de la Normandie, large panorama de la création picturale dans la région normande du XVIIe au XXe siècle. La singularit ...

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Kharmohra. L’Afghanistan au risque de l’art


Voilà maintenant 40 ans que le contexte sécuritaire d’Afghanistan représente une menace continuelle pour sa population. Partant du constat qu’il s’agit d’un terreau propice à la création artistique autant qu’un frein à sa diffusion, Guilda Chahverdi, directrice de l’Institut français d’Afghanistan, et Agnès Devictor, spécialiste du monde iranien, ont entrepris d’inviter on ...

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Hauterives. Le Palais idéal du facteur Cheval.


Le 23 septembre 1969, le Palais idéal de Joseph Ferdinand Cheval est classé monument historique sur volonté d’André Malraux. La fascination qu’exerce cette œuvre d’une vie – 30 années auront été nécessaires à sa construction, initiée en 1879 par un facteur des postes dans un petit village de la Drôme – n’a pas attendu cette consécration. D’Ernst à Duchamp, de Picasso à ...

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